Belén Arellano (Quito, 1993), también conocida como La Marea, es una artista visual interdisciplinar, investigadora y educadora. Su práctica articula tejido, pintura, sonido y performance como herramientas de investigación, creación colectiva y reflexión crítica.

Es licenciada en Arte Contemporáneo con mención en Educación por la Universidad San Francisco de Quito y posee un máster en Educación Artística para Centros Culturales y Museos por King’s College London, donde se graduó con honores. Ha sido artista residente del programa American Arts Incubator en San Francisco (EE. UU.) y Otavalo (Ecuador).

Su trabajo aborda temas como el feminismo interseccional, decolonialidad, identidad, memoria, interculturalidad y conocimiento ancestral, desde metodologías participativas, etnográficas y de investigación basada en las artes. Ha expuesto individual y colectivamente en Ecuador y el Reino Unido, destacando Destejer la Historia: los hilos de la memoria en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito, Woven Worlds: Taking Tapestry into the Future en Biblioteca del Barbican Centre y Decolonizing The Body con Skaped en Bermondsey Gallery, Londres.

Actualmente reside y trabaja en Quito, Ecuador.

STATEMENT

Mi práctica artística y pedagógica se sitúa en la intersección entre el arte, la educación intercultural y la acción colectiva, con el compromiso de contribuir a la construcción de sociedades más equitativas, diversas y amorosas.

Trabajo desde una perspectiva feminista interseccional y decolonial, explorando temas como la identidad, la memoria, la interculturalidad y los saberes ancestrales. Utilizo el tejido como medio principal por su potencia simbólica y relacional, complementándolo con pintura, sonido y performance.

A través del arte participativo, la etnografía y la investigación basada en las artes, busco generar espacios de diálogo, escucha y reflexión crítica, donde el conocimiento se construye de manera colectiva. La descolonización de la educación artística y de los procesos creativos es un objetivo continuo en mi práctica actual.

EDUCACIÓN

PROYECTOS DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA

• 2025 Co- organiza junto con Annabella Valencia la serie de talleres y discusión política “Hilos de resistencia”, en Casa Ochún, Quito.
• 2025 Participa como panelista y facilitadora del taller y diálogo “The voices we carry: Bullerengue y Agani Banat”, dirigido por el colectivo Noria en Londres.
• 2025 Co facilitadora de la serie talleres de tejido y ecología “Onions and… “, con la artista Elizabeth Salazar en Londres.
• 2025 Trabaja como mentora y co facilitadora en el programa educativo y de activismo “Artivism programme” con Skaped, Londres.
• 2025 Facilita el taller de tejido circular con FEWP, Londres.
• 2025 Facilita el taller de tejido circular como parte de la programación de “Enfield Community Art Exhibition”, Londres.
• 2025 Co-facilitadora del taller “Banners of Resistance” en colaboración con Noria, en Londres.
• 2025 Facilita el taller de tejido circular en el Festival Alternativa, Londres.
• 2025 Facilita el mural colaborativo con la comunidad de Renewal Programme, Londres.
• 2025 Facilita el taller de tejido circular en la Fundación y Escuela Benjuna, Ovejas, Colombia.
• 2025 Co Facilitadora del taller de bullerengue con Taty Tambo y Queer Salsa en The Bishopsgate Institute, Londres.
• 2025 Asistente en taller de Bullerengue con Bullerengue Circle, Blue Market Bermondsey, Londres.
• 2025 Co organiza el evento Raíces Vivas por Esmeraldas, Post Bar, Londres.
• 2024 Dirigió el taller de tejido de tapices circulares en el Barbican Centre, Londres.
• 2024 Facilita el taller de tejido circular en el Festival Alternativa, Londres.
• 2022 Facilitador artístico en la Escuela de Arte Yarina en Otavalo.
• 2018-2022 Educadora de Arte en British School Quito.
• 2019-2015 Profesora independiente de tapiz, Quito y Londres.

EXHIBICIONES INDIVIDUALES

• 2023 Se juntaron los Indios, New Tribe Arts Development, Londres.
• 2018 Exhibe su primera exposición individual en Fábrica Imbabura “Awashka-Historias que se tejen”, Atuntaqui.

EXHIBICIONES COLECTIVAS

• 2025 Exhibe Hatun Chumbi como parte del Festival de Cantoras Kichwas Sinchi Warmikuna.
• 2025 Woven Worlds: Taking Tapestry into the Future, British Tapestry Group, Biblioteca del Barbican Centre.
• 2025 An Island of Solidarity, not an Island of Strangers, Rich Mix, Londres, Reino Unido.
• 2025 Enfield Community Art Exhibition, Londres.
• 2025 Diver-city, New Tribe Arts Development, Londres.
• 2025 Raices Vivas, Post Bar, Londres.
• 2024 ‘An Evening with Las Witchas’ , Post Bar, Londres,
• 2024 Decolonizing The Body con Skaped en Bermondsey Gallery-Londres.
• 2022 Textiles por la Dignidad y la Justicia, Quito.
• 2018 American Arts Incubator, Museo Viviente Otavalango, Otavalo.
• 2018 Destejer la Historia los hilos de la memoria, Centro de Arte Contemporáneo.

PERFOMANCE CON COLECTIVOS DE MÚSICA

• 2025 Lanzamiento del álbum “Son Pa Los Palenques” de Akolá Tambó, Londres.
• 2025 Akolá Tambó ,Tonnau Festival, Anglesey, Gales.
• 2025 Akolá Tambó, The World’s Music en Oxford.
• 2025 Akolá Tambó , Music Port Festival , Whitby.
• 2025 Akolá Tambó, Basket of Light, Bristol.
• 2025 Akolá Tambó, British Library, Londres.
• 2025 Akolá Tambó y Álvaro Llerena en Cumbia mi Amor, Jam Jar, Bristol.
• 2025 Akolá Tambó y Álvaro Llerena en Unit 58, Londres.
• 2025 Akolá Tambó, Mexican Night of the dead Ball, Cornwall.
• 2025 Las Witchas Collective, Diver city, Londres.
• 2025 Las Witchas Collective, Templre of Arts and Music, Londres.
• 2025 Las Witchas Collective, Black Mary Pleasure Garden, Londres.
• 2025 Akolá Tambó, The Rose Hill, Brighton.
• 2025 Akolá Tambó, Fox and Firkin, Londres.
• 2025, Invitada de Asuntá, Ananké Quito.
• 2024 Las Witchas Collective en Tates Lates, Londres.
• 2024 Las Witchas Collective, “You Belong Here”, Southbank Center, Londres.
• 2024, Soema Montenegro y Las Witchas Collective en Kings Place, Londres.
• 2024 Akolá Tambó en Jamboree, Londres.
• 2024 Akolá Tambó en The Curve, Londres.
• 2024 Akolá Tambó, en Black Jaguars, Manchester.
• 2024 Akolá Tambó A Fairly Feral Fable, Bristol.
• 2024 Akolá Tambó en Tonnau Festival, Anglesey.
• 2024 Akolá Tambó en Wilderness Festival, Oxfordshire.
• 2024 Akolá Tambó en Shambala, Northamptonshire.
• 2024 Akolá Tambó en The Writers Mosaic, British Library, Londres.
• 2024 Akolá Tambó y Nelda Piña en Fox and Firkin, Londres.
• 2024 Akolá Tambó en Lanzamiento de Festival Necoclí en Londres.
• 2023 Akolá Tambó con Emelia Reyes Salgado, Franklin Hernández, Yarley Escudero y Dely Prem en Hootananny, Londres.

RESIDENCIAS

• 2018 Fue seleccionada como artista residente en la American Arts Incubator en San Francisco – Estados Unidos de América.
• 2018 Participa en American Arts Incubator – Otavalo, Ecuador.

PUBLICACIONES

• 2025 Portada del álbum “Son Pa´ Los Palenques” de la agrupación Akolá Tambó.
• 2025 Portada de singles “Son Pa´ Los Palenques”, “Cacique Candela” y “Paito va a Brindar” de la agrupación Akolá Tambó.
• 2024 Su trabajo visual fue publicado en el libro “Tejidos, Arte y Feminismos en Ecuador”.
• 2020 Su trabajo visual es publicado en el libro “Waminsi, Los Caminos de la Matico”.
• 2018 Su artículo de investigación etnográfica se publica: Todos Somo Relación, Todo Estamos Relacionados, Diversidades espirituales y religiosas en Quito, Ecuador.